Nadie nace aprendido. Puedes tener facilidad para una cosa u otra (en las artes suele ocurrir) pero siempre hay un margen de mejora y un período de aprendizaje. Narrar historias es lo que tiene, puedes ser bueno o excelente, pero en el mundo audiovisual hay ciertas normas que cumplir para estar en los estándares de la industria. Y sí, como industria que es, si de verdad quieres vender, no solo será tener una muy buena historia, hay que saber llevarla a cabo.

Antes que nada debes saber las normas básicas de un FORMATO DE GUION.

A continuación, te detallo los 10 errores más frecuentes y los desarrollo con ejemplos para que puedas entender mejor cómo evitarlos:

1. Exposición excesiva

• Error: Los guionistas principiantes a menudo utilizan demasiado diálogo o escenas pesadas en exposición para explicar la trama, los personajes o el mundo en lugar de mostrar la información de forma natural.
• Ejemplo: Dos personajes se sientan a hablar y uno le dice al otro: “Como sabes, somos hermanos y vivimos en esta ciudad desde hace 10 años. Papá murió cuando éramos niños”.
• Solución: En lugar de decir todo directamente, es mejor revelar la información de manera sutil a través de las acciones, el entorno y diálogos naturales. Muestra en lugar de contar. Los gestos, recuerdos breves o una reacción emocional pueden transmitir esa información sin forzarla.

2. Personajes planos o sin evolución

• Error: Crear personajes que no tienen profundidad, motivaciones claras o una evolución a lo largo de la trama.
• Ejemplo: Un protagonista que, desde el principio hasta el final, no aprende nada ni cambia, enfrentándose a los desafíos de la misma forma.
• Solución: Dale a los personajes arcos de desarrollo claros. Un personaje debe cambiar o aprender algo a lo largo de la historia. Por ejemplo, un héroe arrogante puede aprender la humildad tras una serie de fracasos.

Lee aquí como escribir Evolución de personajes.

3. Diálogos poco naturales

• Error: Los personajes hablan de forma antinatural o demasiado perfecta, revelando información para el público en lugar de hablar como lo harían en la vida real.
• Ejemplo: Un personaje podría decir: “Voy a dejarte ahora, madre, y si no vuelvo, recuerda que te amo”, en lugar de algo más sencillo y real como “Nos vemos luego, mamá”.
• Solución: Escucha cómo hablan las personas en la vida real. Los diálogos deben fluir de manera natural y reflejar la personalidad y el trasfondo del personaje. Introduce pausas, titubeos y redundancias cuando sea necesario.

Nos enamoramos. Bueno, yo me enamoré, ella simplemente estaba allí.
Bananas, 1971 (Woody Allen)

4. Estructura narrativa débil

• Error: Algunos guiones no siguen una estructura clara, lo que lleva a tramas desorganizadas o sin dirección, aburriendo al espectador.
• Ejemplo: La historia parece deambular sin un propósito claro, sin eventos clave (puntos de giro, clímax, resolución) que impulsen la trama.
• Solución: Aunque se pueden explorar estructuras no convencionales, es importante dominar las bases como la estructura de tres actos (planteamiento, confrontación, resolución). Esto da una base sólida para el desarrollo de la trama.

Estructura de una película de terror en 7 pasos.

5. Protagonistas pasivos

• Error: El protagonista no toma decisiones ni actúa de manera activa para avanzar en la trama. Más bien, todo le sucede sin que él/ella tome el control.
• Ejemplo: Un héroe que simplemente reacciona a los eventos que lo rodean en lugar de tomar decisiones que muevan la historia hacia adelante.
• Solución: El protagonista debe ser el motor de la historia, tomando decisiones y enfrentando las consecuencias de esas decisiones. Haz que luche por sus objetivos, y que sus acciones afecten directamente la narrativa.

Jurassic World (2015) – Colin Trevorrow

Protagonista: Claire Dearing (Bryce Dallas Howard)

Problema: En gran parte de la película, Claire es un personaje que está a merced de los eventos a su alrededor, corriendo y reaccionando a los dinosaurios que han escapado. Aunque tiene algunos momentos de acción, sus decisiones no son las que realmente impulsan la trama; las criaturas y el caos dictan el ritmo de la historia, mientras ella simplemente responde a los peligros.

Efecto: El arco de Claire como protagonista se siente débil en comparación con otros personajes más activos en la película, como Owen (Chris Pratt), quien toma decisiones más contundentes y estratégicas.

6. Inconsistencias de tono

• Error: Saltos bruscos de tono que no se sienten orgánicos, donde una escena cómica va seguida de una dramática sin transición adecuada, o una película de terror tiene momentos de comedia inapropiados.
• Ejemplo: En una película de drama serio, los personajes de repente entran en una escena exageradamente cómica que desentona con el resto del guion.
• Solución: Mantén un tono coherente a lo largo de la película. Si se quiere introducir humor en una película seria, hazlo de forma sutil o en momentos que no interrumpan el flujo emocional de la trama.

7. Subtramas mal desarrolladas o innecesarias

• Error: Introducir demasiadas subtramas que no aportan al arco principal o que son abandonadas sin conclusión.
• Ejemplo: Una historia principal sobre la reconciliación familiar del protagonista, pero a la mitad del guion aparece una subtrama romántica que no tiene resolución ni relevancia.
• Solución: Cada subtrama debe servir al tema o conflicto principal. Si no aporta, elimínala. Asegúrate de que todas las subtramas tengan una conexión con el arco emocional del protagonista o con el desenlace final.

Star Wars: The Last Jedi (2017) – Rian Johnson

Subtrama innecesaria: La misión a Canto Bight (el planeta casino).

Problema: Finn y Rose son enviados a una misión para encontrar un descifrador de códigos en el planeta casino, Canto Bight. Esta subtrama no solo parece desconectada de la trama principal sobre la lucha de la Resistencia, sino que también termina siendo inútil, ya que la misión falla y no tiene un impacto significativo en el resultado final de la historia.

Efecto: Muchos espectadores y críticos sintieron que esta subtrama fue un desvío innecesario que no aportó a los temas principales de la película, restándole tiempo y atención al conflicto central entre la Resistencia y la Primera Orden.

8. Falta de conflicto

• Error: Los conflictos son débiles o inexistentes, lo que provoca que las escenas carezcan de tensión y la historia se sienta plana.
• Ejemplo: Un personaje va de un lugar a otro sin encontrar obstáculos significativos. Los problemas se resuelven con facilidad o no hay consecuencias para las acciones de los personajes.
• Solución: El conflicto es el corazón de cualquier historia. Asegúrate de que el protagonista enfrente desafíos claros, tanto externos como internos. Las decisiones que tome deben tener consecuencias y generar nuevos conflictos.

9. Descripción excesiva o insuficiente en las acciones

• Error: Escribir párrafos largos de descripción o, por el contrario, ofrecer descripciones demasiado vagas que no permiten visualizar la escena.
• Ejemplo: Un guion que dedica una página entera a describir un paisaje o, en el otro extremo, solo dice “Llega a la habitación” sin detalles sobre cómo es ese lugar.
• Solución: Las descripciones deben ser precisas y concisas. Solo escribe lo esencial para que el lector pueda imaginar la escena, dejando espacio para la interpretación visual del director y equipo.

10. Falta de originalidad o excesiva influencia de otras películas

• Error: Crear una historia que es una copia evidente de otra película o que sigue todos los clichés del género.
• Ejemplo: Un guion de ciencia ficción que parece una copia de «Star Wars», con personajes, escenarios y situaciones muy similares.
• Solución: Investiga las convenciones del género, pero busca formas de innovar. Aunque todas las historias comparten elementos comunes, añade un toque único. Profundiza en los personajes y en los temas para dar un enfoque personal y fresco a la historia.